Интервью с На Краю

На Краю - это современный рок для тех, кто не боится быть индивидуальным, быть честным перед собой и идти своим путем. В музыке группы органично сочетаются прямолинейный и драйвовый гитарный рок с влиянием самых разных направлений. Сегодня нам удалось пообщаться с участниками группам, задать им насущные вопросы, и, конечно же, узнать мнение музыкантов на животрепещущие вопросы, связанные с музыкальным миром.

Альбому «Вопреки» чуть больше полугода, но он уже у многих на слуху, какие эмоции вы испытываете, зная, что ваше творчество не осталось в стороне, его услышали, его полюбили?
На самом деле, мы не покривим душой, если скажем, что довольны тем, каким получился альбом «Вопреки», его звучанием и его содержанием. Конечно, всегда есть вещи, которые хотелось бы после доработать или изменить, но это нормально, как нам кажется. После выхода, многие люди пишут нам, что им близки наши песни, тот посыл, который мы хотим донести, та музыка, что мы играем. Это очень важно и приятно для нас, это побуждает к дальнейшей работе и дает стимул развиваться.

Завтра вы презентуете новую версию песни «Среди ветров», почему было решено перезаписать и подарить новую жизнь именно ему?
Эта песня, в некотором смысле, является особенной для группы. Именно ее написание дало импульс к развитию в том направлении, в котором группа движется и сейчас. Недавние перемены в составе позволили нам несколько доработали "живую" версию исполнения этой песни, изменив аранжировку, и все участники группы отметили, что в таком виде она зазвучала выразительнее существующей версии. И мы решили, что хорошей идеей было бы запечатлеть эти изменения на записи.

Недавно в вашей семье случилось пополнение в лице нового барабанщика, когда как Михаил (прошлый барабанщик) встал за клавишные, чем вызвана эта рокировка в составе?
Во многом, такая необычная перестановка была связана с серьезными проблемами с рукой, которые начались у Миши (ex-барабанщик, ныне клавишник "На Краю"), из-за чего он фактически два месяца не мог играть на ударных. К тому же, на тот момент в составе было лишь три участника, мы пришли к выводу, что хотим видеть концертное представление наших песен более "объемным" и "разноплановым". Идея ввести в состав клавиши "витала" давно, ведь это дает широкие возможности расширить палитру звучания, а Миша имеет муз. образование по классу фортепьяно, в общем - все сошлось в одной точке. А новым барабанщиком стал Григорий, который имеет известность в барабанной среде, как Grif. Ему понравилась та музыка, которую мы играем, и он захотел присоединиться к "На Краю".

За последний год медийность группы резко возросла, этому способствовали съемки двух клипов, постоянные мелькания в соц сетях, участие в различных фестивалях. Вы выбрали именно такой путь продвижения, надеясь только на себя и делая ставку только на свое творчество, без актуальных фитов и музыкальных связей, вы решили целенаправленно добиться всего своими силами?
Тот путь, который мы выбрали, не заключается в том, чтобы всё делать только своими силами. Он обусловлен ясным пониманием того, чего, в конечном счёте, мы хотим добиться. И для достижения целей мы используем все доступные нам средства.

Сейчас все сложнее добиться какой-либо популярности, очень немного механизмов продвижения подвластны молодым коллективам, каким вы видите "правильный" промоушн, что именно он должен в себя включать?
Как ни странно, на наш взгляд, очень важно то, насколько искренно желание музыканта, артиста донести свое творчество до слушателя, насколько это кажется важным. Если песня написана и есть понимание, что она должна быть услышана, то стоит пытаться донести ее до максимального количества слушателей, чтобы те, кому она адресована, смогли ее услышать. Это и есть поиск своей аудитории. Ведь музыкальная группа без слушателей, без аудитории - это уже не совсем "группа", а некий проект или что-то вроде этого. Для рок-группы, в нашем понимании, контакт с людьми, слушателями крайне важен. Поэтому важно, чтобы продакшн был не просто слащавой рекламой, попыткой сыскать популярность любой ценой, а был адресован целевой аудитории, для чего необходимо максимально точно и ясно, качественно представлять творчество и эстетику группы. В конечном счете, если тебе есть что сказать, и ты считаешь это важным, то не стоит "зарывать голову в песок"

Рок музыка - это, прежде всего, дух свободы, некий протест против существующего порядка вещей. Расскажите о своем понимании этого направления, каков смысл вкладываете в него именно вы, и почему все-таки рок, а не модная кор-музыка или к примеру ню метал?
Мы разделяем два вида протеста. Первый - это некоторый деструктивный взгляд на жизнь "от противного". Обычно он включает в себя опрометчивость и поверхностность суждений о действительности. Иногда это - банальный "юношеский максимализм". Есть протест другого толка - неприятие некоторых вещей, таких как несправедливость, равнодушие, подавление позитивных, творческих устремлений, отсутствие созидательной цели в жизни и прочих. Это - серьезная тема и с ней интересно и важно работать. Доносить это до людей, предлагая им задуматься над тем, что с ними происходит, как и зачем они живут. Одним из важных посылов нашего творчества, является то, что граница между добром и злом проходит, не где-то далеко, не в ТВ или интернете, а в сердце каждого человека. И если человек это понимает, то он уже сам легко разберется с личным, политическим, социальным и другими аспектами жизни. Модная кор-музыка, ню метал и другие подобные направления, очень сильно бы нас ограничивали, а мы не видим смысла "загонять" себя в жёсткие рамки. Рок же - это форма, которая крайне близка нам для выражения этих тем, своих эмоций, того послания, которое мы закладываем в наши песни.

Практически все музыкальные лейблы вымерли, особенно те, кто занимался изданием альбомов на физическом носителе. Пророчат будущее «цифровым» релизам, которые уже активно размещаются на таких сервисах как iTunes или Google Play. Как вы считаете, стоит ли подписываться на какой-нибудь лейбл (ведь у многих есть действительно достойные сервисы), либо делать всё самому?
Сложно однозначно ответить на этот вопрос, разные группы действуют по-разному, по крайней мере, мы не станем говорить за других. В нашем понимании, ситуация когда группа сосредоточена на работе над материалом, идеями, исполнением, в общем всем тем, что сейчас принято называть "продакшн", а дистрибуцию музыки (в случае цифрового релиза - это площадки iTunes, Google Play, Яндекс.Музыка и другие) осуществляет лейбл - это очень правильная схема сотрудничества. Сейчас не так много лейблов, которые готовы работать с независимыми артистами, особенно на адекватных условиях, но они есть. В нашем случае - это лейбл Way Out Music, который представляет нашу музыку на просторах глобальной сети интернет и не только.

Альбом «Вопреки» был сделан на физических носителях. Почему вы решились на такой шаг, дань уважения блестящим кругляшам? Ведь новые тенденции издания всё-таки более близки к цифре.
Конечно, с одной стороны ясно, что сегодня музыкальные CD все больше превращаются из звукового носителя в сувенирную продукцию, но это все же возможность представить альбом не только как некий виртуальный объект, но и как реальную вещь, с оформлением, аннотацией, который можно подержать в руках и поставить на полку.
Мы решили изготовить небольшой тираж CD «Вопреки» одновременно как приятный сувенир для тех, кто интересуется нашим творчеством, и как памятное первое издание альбома. 

Интервью: Артем "Scream" Иус

Поддержать группу и прокачать свой гаджет музыкой На Краю :
iOS / iTunes Store
Android / Google Play